{"owns":false,"resource":{"model_name":"user","id":10925,"name":"Gladys Calzadilla","created_at":"2017-01-11T18:49:06.000Z","country":"Venezuela","duration":"05 Jun, 1965","profession_kinds":[{"slug":"artista","name":"Artista","id":3485,"taggings_count":71797},{"slug":"curador-comisario-de-arte-contemporaneo","name":"Curador / Comisario (de Arte Contemporáneo)","id":3487,"taggings_count":8205},{"slug":"investigador-de-arte-contemporaneo","name":"Investigador de Arte Contemporáneo","id":3491,"taggings_count":3236},{"slug":"profesor-de-arte-universidad","name":"Profesor de Arte Universidad","id":3500,"taggings_count":1587},{"slug":"fotografo","name":"Fotografo","id":3577,"taggings_count":1822}],"avatar_60":"https://artenlinea.s3-accelerate.amazonaws.com/10925/profile_settings/11980/square_60/Gladys_Calzadilla.jpg","avatar_200":"https://artenlinea.s3-accelerate.amazonaws.com/10925/profile_settings/11980/square_200/Gladys_Calzadilla.jpg","image_thumb":"https://artenlinea.s3-accelerate.amazonaws.com/10925/profile_settings/11980/square_200/Gladys_Calzadilla.jpg","image_resize":"https://artenlinea.s3-accelerate.amazonaws.com/10925/profile_settings/11980/square_200/Gladys_Calzadilla.jpg","image_large":"https://artenlinea.s3-accelerate.amazonaws.com/10925/profile_settings/11980/square_500/Gladys_Calzadilla.jpg","website_list":"\u003ca target=\"blank\" class=\"text-brake\" href=\"https://es.scribd.com/document/147528898/Revista-Comunicacion-161\"\u003ehttps://es.scribd.com/document/147528898/Revista-Comunicacion-161\u003c/a\u003e, \u003ca target=\"blank\" class=\"text-brake\" href=\"https://www.instagram.com/gladyscalzadilla/\"\u003ehttps://www.instagram.com/gladyscalzadilla/\u003c/a\u003e, \u003ca target=\"blank\" class=\"text-brake\" href=\"https://gladyscalzadillaartistavisual.blogspot.com/\"\u003ehttps://gladyscalzadillaartistavisual.blogspot.com/\u003c/a\u003e, \u003ca target=\"blank\" class=\"text-brake\" href=\"https://www.instagram.com/gladyscalzadillaart/\"\u003ehttps://www.instagram.com/gladyscalzadillaart/\u003c/a\u003e, \u003ca target=\"blank\" class=\"text-brake\" href=\"https://35awards.com/author/gladyscecilia/awards\"\u003ehttps://35awards.com/author/gladyscecilia/awards\u003c/a\u003e, \u003ca target=\"blank\" class=\"text-brake\" href=\"https://aibarchitecture.blogspot.com/2014/03/sony-world-photography-awards.html\"\u003ehttps://aibarchitecture.blogspot.com/2014/03/sony-world-photography-awards.html\u003c/a\u003e","description":"\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003e\u003cem\u003eHa participado en sesenta y dos (63) exposiciones:\u003c/em\u003e\u003c/strong\u003e\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003eUna (1) Individual en Venezuela, Sesenta y un (62) exposiciones colectivas: Cuarenta y una (55) en Venezuela y seis (6) Internacionales Guatemala, Martinica, Alemania, Londres, España, Argentina.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003e\u003cem\u003eIntervenciones en espacios públicos Cinco (5): \u0026nbsp;\u003c/em\u003e\u003c/strong\u003e\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e(3) tres con Urbanitas, (1) una con Arte Brilla, (1) Cultura Chacao, calle Urdaneta Con Gusto a Arte.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eDocencia Universitaria\u003cbr\u003e\u003c/strong\u003eEs profesor universitario desde 2021 en la Universidad de las Artes Ceca Armando Reverón de Dibujo, Lenguaje Plástico e Historia del Arte y el Diseño, también en el Instituto Daria en Dibujo Analítico y Anatómico en el Instituto de Diseño de Caracas desde 2021 en la asignatura de Historia del Diseño,\u0026nbsp; desde 2017 en el Instituto Universitario de Diseño Las Mercedes, dictando la cátedra de emprendimiento, Teoría de la Opinión y Oratoria, Redacción Creativa, Técnicas de Expresión en las Carreras de Diseño Gráfico, Diseño Interior, Diseño de Moda y Publicidad y Mercadeo, desde febrero de 2016 hasta 2017 en el área de Dibujo Técnico y Artes Plásticas en el Instituto Pedagógico de Caracas, Universidad Pedagógica Experimental Libertador-UPEL\". Desde 1999 hasta 2012, dicté cátedra en varias carreras relacionadas con administración mercadeo, publicidad y diseño gráfico en la Universidad \"Simón Rodríguez\". En el Colegio Universitario Monseñor de Talavera del cual fui coordinadora de la carrera de Diseño Gráfico y del Instituto Universitario de Tecnología Industrial Rodolfo Loero Arismendi IUTIRLA fui docente y tutor de trabajo de grado en las carreras de Publicidad y Mercadeo, Diseño Gráfico y Ciencias Audiovisuales.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003ePublicaciones\u003cbr\u003e\u003c/strong\u003eParticipación en el libro APURE EN LETRAS, participación con poesía derivado del Taller de Escritura Creativa de PublicArte con Valentina Saa e Inés Muñoz Aguirre. Julio 2016\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eTalleres de Formación en las Artes\u0026nbsp; \u003cbr\u003e\u003c/strong\u003e2017 Laboratorio Urbano de Arte Contemporáneo Proyecto LUCA Facilitador Augusto Marcano, en el Centro Cultural Chacao, Sala La Viga. VideoInstalación \"En los Zapatos del Otro\"\u003cbr\u003e2016 Taller de Museografía por Roma Sarmiento en el IARTE, Caracas, Venezuela.\u003cbr\u003e2016 Taller de Iluminación en la Fotografía por Carlos Foucault en el IARTE, Caracas, Venezuela.\u003cbr\u003e2015 Taller Valores y tácticas en un horizonte de movilidad por Catalina Lozano en la Fundación Cisneros.\u003cbr\u003e2014 Taller de Xilografía para profesionales de las artes plásticas Museo de la Estampa y El Diseño \"Carlos Cruz Diez\". Facilitador artista cubano Carlos del Toro\u003cbr\u003e2013 Taller Ex-libris Xilografía, en el marco muestra \"Grabado argentino actual\" Estampas, ex-libris e ilustraciones, dictado por Eva Farji artista argentina y curadora\u003cbr\u003e2010 Taller de \"Museografía I\" dictado por el Crítico de Arte, Curador y Artista Plástico Alberto Asprino.\u003cbr\u003eSeminarios y Complementario de Restauración de Obras con Hialmar Castillo\u003cbr\u003e2011-12 Taller de Fotografía Nivel 2 con Augusto Marcano, Caracas.\u003cbr\u003e2011 Taller Tejedores de Mucuchies en el Museo Jacobo Borges.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCrónica en las artes plásticas\u003cbr\u003e\u003c/strong\u003e\u003ca href=\"http://galeriadeartevenezolanoenlaweb.blogspot.com/\"\u003eGalería de Arte Venezolano en la Web\u003cbr\u003e\u003c/a\u003e\u003ca href=\"https://www.facebook.com/pages/Galer%C3%ADa-de-Arte-Venezolano-en-la-Web/141562942521224\"\u003eGalería de Arte Venezolano en la Web facebook\u003cbr\u003e\u003c/a\u003e\u003ca href=\"https://www.facebook.com/ima.press?fref=ts\"\u003ePublicarte Revista Especializada en Artes.(Sección de Artes Plásticas)\u003cbr\u003e\u003c/a\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eEn Otras Áreas del Conocimiento\u003cbr\u003e\u003c/strong\u003eMaestría en Historia en Unearte en convenio con el Centro Nacional de Historia - en curso.\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c/strong\u003ePrograma Emprendedores de Banesco noviembre 2014.\u003cbr\u003ePrograma de Formación de Mujeres Emprendedoras IESA - Fundación Cisneros. Febrero - Mayo 2010.\u003cbr\u003eLicenciatura en Administración - Mercadeo Universidad \"Simón Rodríguez\", 2008,\u003cbr\u003eDiplomado Consultoria de Negocios Universidad Central de Venezuela\u003cbr\u003eTécnico Superior Universitario en Administración-Mercadeo egresada del Colegio Universitario de Caracas,1987.\u003cbr\u003eEducador egresado del Instituto de Mejoramiento Profesional del Magisterio en alianza a la Universidad Pedagógica Experimental Libertador (UPEL) curso de un año para preparar a profesionales no docentes,1998.\u003cbr\u003eTaller de Metodología abalado por la UPEL, con la profesora Bautista, en el Instituto Universitario de Tecnología Industrial \"Rodolfo Loero Arismendi\" IUTIRLA para tutores de trabajo de grado.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eCuradurías\u003cbr\u003e2017 \u003c/strong\u003eCuraduría de la exposición colectiva MirArte Actual \"Miradas\" en la Asociación Venezolana de Artistas Plásticos AVAP.\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e2016\u003c/strong\u003e Curaduría de la exposición colectiva MirArte Actual Espíritu de una Época 2.0 en la Asociación Venezolana de Artistas Plásticos AVAP.\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e2015 \u003c/strong\u003eCuraduría en la muestra individual del Premio AVAP “Armando Reverón” Antonio Nuez. Caracas, Venezuela.\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e2015\u0026nbsp; \u003c/strong\u003eCuraduría de la Colectiva Poética del Espacio y el Tiempo, Galería AVAP, La Campiña, Caracas.\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e2012 \u003c/strong\u003eCuraduría de la exposición colectiva Opus, Marzo - Abril.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eExposiciones\u003cbr\u003e\u003c/strong\u003e2025 Muestra \u003ca href=\"https://youtu.be/hWbromv8Dtk?si=2F43tkPc58_rzwFx\"\u003eColectiva \u003c/a\u003e\u003ca href=\"https://www.mincultura.gob.ve/noticias/inaugurada-en-el-museo-de-bellas-artes-la-exposicion-colectiva-sororas-12x12/\"\u003eSororas 12 x 12\u003c/a\u003e \u003ca href=\"https://www.instagram.com/p/DH0lycMu1Wu/?img_index=9\"\u003eMuseo de Bellas Artes\u003c/a\u003e de Caracas\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c/strong\u003e2022-23 Muestra colectiva \u003ca href=\"https://issuu.com/susanab/docs/cat_logo_papeles_de_creaci_n._cai_dic._2022?fbclid=IwAR3CAlPFZ3STH84orPOrw1mt2I2LHC1JSKlXMut0jqP60Rs2awIaG3Xs9Es\"\u003ePapeles de Creación\u003c/a\u003e, una Mirada al Collage, curaduría Susana Benko, Sala William Werner, Centro de Artes Integradas, Universidad Metropolitana, Terrazas del Ávila.\u003cbr\u003e2022 El Jardín de la Melusinas, Muestra Colectiva, Sala Unexus, Unearte Ceca Armando Reverón. Pintura.\u003cbr\u003e2019 Salón Juan Lovera Museo Caracas, Plaza Bolívar. Venezuela. Categoría Bidimensional - Pintura.\u003cbr\u003e2019 Homenaje Armando Reverón, Museo Caracas, Plaza Bolívar, Venezuela. Pintura y Fotografía.\u003cbr\u003e2018 XII Colectiva Nacional de Artes Plásticas, Universidad Nacional Abierta Venezuela, Pintura\u003cbr\u003e2017 y 2018 \u003ca href=\"https://35awards.com/author/gladyscecilia\"\u003e35AWARDS - 4TH international photo awards\u003c/a\u003e Venezuela \u003ca href=\"https://35awards.com/winners2018/country/VE/photographers/?mail_id=30440523\u0026amp;user_id=426383\"\u003eBest photographers in the country\u003c/a\u003e \u003cbr\u003e2017 MirArte Actual-Miradas en la Asociación Venezolana de Artistas Plásticos, Fotografía.\u003cbr\u003e2016 Pedagógico de Caracas Exposición Ut pictura poesis (como la pintura, así es la poesía) en el marco del 40 Aniversario del Taller de Creación Literaria “Marco Antonio Martínez” del IVILLAB\u003cbr\u003e2016 Colectiva Nacional de Artes Plásticas de la UNA en la Biblioteca Central de la Universidad Central de Venezuela.\u003cbr\u003e2016 Espacio Dos C Arte Itinerante España Mail Art Gráfica Digital\u003cbr\u003e2016 Bienal Internacional de Arte Contemporáneo Emergente Eve-Maria Zimmermann San Miguel de Abona. BACOS San Miguel, Tenerife, España. Fotografía.\u003cbr\u003e2016 Muestra Colectiva Siempre Frida, Galeria de Arte La Florida, Pintura.\u003cbr\u003e2015 Exposición ¡Cochino! Arte más allá del Chicharrón, Proyecto \"Responsabilidad, Reproducción, Respeto\" Museo Afroamericano, Caracas, Venezuela.\u003cbr\u003e2015 Salón Juan Lovera (gráfica y fotografía) Museo Caracas. Venezuela.\u003cbr\u003e2015 Exposición Colectiva en honor al Doctor Jacinto Convit (dibujo en el espacio) en la Biblioteca Central de la Universidad Central de Venezuela, Caracas, Venezuela.\u003cbr\u003e2015 Exposición Colectiva (fotografía) en honor al día del Bibliotecario en la Biblioteca Central de la Universidad Central de Venezuela, Caracas, Venezuela.\u003cbr\u003e2014-2015 8tava. Colectiva de Arte Universidad Nacional Abierta. Instalación, dibujo en el espacio. San Bernardino, Caracas. Itinerante Banco Industrial de Venezuela. Avenida Universidad, Caracas.\u003cbr\u003e2014\u0026nbsp; Colectiva exposición y venta 2014, Galería AVAP, La Campiña, Caracas.\u003cbr\u003e2014\u0026nbsp; Colectiva Ecología para Depredadores, Galería AVAP, La Campiña, Caracas.\u003cbr\u003e2014 Ciudades Visibles Video Proyecto Big Ban Cordoba-Argentina.\u003cbr\u003e2014 XII Salón de Arte Dycvensa dedicado a la fotografía, Sala RG, CELARG.\u003cbr\u003e2014 Intervención Urbana con Gusto a Arte calle Urdaneta Chacao, en el marco del Paseo Gastronómico\u003cbr\u003e2014 Colectiva Libres por el Arte, Asociación Venezolana de Artes Plásticas AVAP.\u003cbr\u003e2013-14 3rd Place, Venezuela National Award, 2014 Sony World Photography Awards exposición virtual en http://es.worldphoto.org/national-awards/venezuela/. 9 Manchester Square, London, W1U 3PL, UK\u003cbr\u003e2013 Vínculos entre Tejidos, Instalación lúdica, construida con el público, Red-araña, evento clausura de la exposición Nuevos Vínculos, una selección de obras de la trigésima Bienal de Sao Paulo.Jardines de la Hacienda La Trinidad Parque Cultural\u003cbr\u003e2013 Intervención Urbana, Caseta Telefónica Plaza El Indio de la Avenida Francisco de Miranda de Chacao.\u003cbr\u003e2013 XIII Velada de Santa Lucía La Gran Final, Febrero-Marzo.\u003cbr\u003e2013 Colectiva “El color y su relación con el espacio” Teatro FEC, Parque Central Torre oeste, sótano1.\u003cbr\u003e2012 Exposición Colectiva Memoria para LLevar, Sala Mendoza, Universidad Metropolitana.\u003cbr\u003e2012 Colgantes, dibujo escultórico, Flor de Venezuela, Barquisimeto, Estado Lara, Venezuela.\u003cbr\u003e2012 La Ruta Nocturna de los Museos intervención de Maniquies en Bellas Artes, invitada por el colectivo Taller de Bicicletas Urbanitas Caracas, Venezuela.\u003cbr\u003e2012 XLI Salón Juan Lovera\u0026nbsp; Dibujo. Caracas, Venezuela.\u003cbr\u003e2012\u0026nbsp; Feria Internacional del Arte - FIA Caracas 445 Dibujantes Urbanos_Urban Sketchers, Exposición Colectiva Patrocinada por Faber Castell de Venezuela.\u003cbr\u003e2012\u0026nbsp; Colectiva El Zapato Viajero, Velada de Santa Lucia Remix, Hamburgo, Alemania. Curaduría Eliseo Solis Mora y Michelle Isava\u003cbr\u003e2012 Transitando exposición individual Pinturas y Dibujos Escultóricos, Fundación Banco Industrial, Sala 5.\u003cbr\u003e2012 Exposición colectiva Opus , Escultura. Marzo - Abril.\u003cbr\u003e2012 XII Velada de Santa Lucia, Maracaibo, Estado Zulia. Marzo. El Zapato Viajero Curaduría Eliseo Solís Mora Dibujo. e Instalación.\u003cbr\u003e2011-2012 Colectiva \u003cstrong\u003eVoyage en Venèse sur terre Marinoise \u003c/strong\u003eÔDIS7 Marin Art Contemporain. Martinica\u003cbr\u003e2011 Colectiva \"Imperdible\" Casa del Artista, Dibujo.\u003cbr\u003e2011\u0026nbsp; Concurso CIUDAD POSITIVA\u0026nbsp; jurado conformado por Roberto Mata, Iván González (jefe de fotografía de la Cadena Capriles) y Juan Carlos Solórzano (fotógrafo de la Cadena Capriles).\u003cbr\u003e2011 Hatillarte intervención urbana con Taller de Bicicletas. Curador Douglas García.\u003cbr\u003e2011 Salón de Artes Visuales Dycvensa 2011, Celarg - Centro de Estudios Latinoamericanos \"Rómulo Gallegos\" CELARG, Sala RG1 y RG2. Altamira, Estado Miranda, Venezuela.\u003cbr\u003e2011 XL Salón Municipal de las Artes Visuales “Juan Lovera” participo con\u0026nbsp; 3 categorías Dibujo, Pintura y Fotografía.\u0026nbsp;\u003cbr\u003e2011 Muestra Fotográfica colectiva \"YO AMO A CCS, HOY AUN MAS\" en la Feria Iberomericana del Arte con la Galería espacioMad. Venezuela.\u003cbr\u003e2011 Galería espacio MAD en los Galpones Red de Galerías, Avenida Avila, Los Chorros. Estado Miranda, Venezuela.\u003cbr\u003e2011 Colectiva \"Dentro y Presente. Caracas y su Mundo\", Museo \"Arturo Michelena\", La Pastora, Caracas, Venezuela. Video \"Por dentro y presente, Caracas y su Mundo\".\u003cbr\u003e2011 \"XI Velada de\u0026nbsp; Santa Lucia\", Maracaibo, Estado Zulia.(Territorio Desdibujado 2.0, Casa n° 34 / Casa 89B-62, Familia Pérez Fotos, curaduría Eliseo Solís e invitada en el Colectivo Cadaver Exquisito Nostalgias Infantiles- en la casa de Teresita Fuenmayor).\u0026nbsp;\u003cbr\u003e2011 Tercera Edición de Urbanitas, Intervención Urbana Taller de Bicicletas. Curador Douglas García\u0026nbsp;\u003cbr\u003e2010 \"Lado B Laboratorio Estético\" Universidad \"Simón Bolívar\" Sartenejas, Venezuela.\u003cbr\u003e2010 \"Arte - Proceso, Exhibir - Acción\", Centro de Estudios Latinoamericanos \"Rómulo Gallegos\" CELARG, Sala RG1 y RG2. Altamira, Estado Miranda, Venezuela.\u003cbr\u003e2010 X Velada de Santa Lucia, Maracaibo, Estado Zulia. Marzo.\u003cbr\u003e2009 Museo Arturo Michelena Colectiva Devenir Cromático, noviembre 2009- abril 2010.\u003cbr\u003e2009 XXXVIII Salón de Artes Visuales “Juan Lovera”. Fundación Banco Industrial. Agosto 2009- enero 2010.\u003cbr\u003e2008 IUESAPAR - Galería “Nexus” - Exposición Colectiva “Silencio” Ensamblajes.\u003cbr\u003eIUDEM- Itinerante - Exposición Colectiva de Pintura “A\u0026amp;A”, Angosto y Amplio”.\u003cbr\u003eIUESAPAR - Galería Nexos - Exposición Colectiva de Pintura “A\u0026amp;A”, Angosto y Amplio”.\u003cbr\u003e2007-08 TAGA - XII Bienal de Miniaturas Gráficas Luisa Palacios – Itinerante. Sala de Exposición de la Cámara Andina de Fomento CAF- Altamira, Caracas, Sala de Arte SIDOR, Puerto Ordaz, Estado. Bolívar, 2do Salón de Grabado Guatemala.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c/div\u003e","statement":"\u003cdiv\u003eEn cuanto a mi proceso:\u003cbr\u003e2025 \u003cstrong\u003eReflejo en Sororas 12 x 12. \u003c/strong\u003eDescribir el fenómeno que ha fascinado al humano curioso desde las primeras civilizaciones y que ha tratado de atraparlo primero dibujando la imagen , luego desde el cuarto oscuro, desarrollando la cámara oscura para copiar la realidad desde la pintura; a la experimentación con superficies y químicos que sensibilizan ante la luz el soporte para fijar la imagen, luego la cámara fotográfica, evolucionando a las cámaras incluidas en los equipos de computación y el celular, que democratizo el acercamiento a la imagen cotidiana en tiempo real. Lo que nos compete, el reflejo en la fotografía, muestra realidades diversas en una misma imagen por la transparencia, lo traslúcido, el juego de la luz ante la superficie reflectante. Me plantee al interactuar con los registros de la maestra Luisa Ritchter, el buscar las coincidencias en vivencias personales y en su proceso creativo. Lo primero fue el hecho de ser parte de un pueblo medieval y estudiar arte en una escuela estatal con un maestro al cual respetaba sobre manera, pero que ella sentía que al imitarlo tenía la posibilidad de convertirse en su sombra. Las circunstancias vividas en Alemania en la Segunda Guerra Mundial, la obligan a migrar en un barco de carga y llega a Venezuela a reunirse con su futuro esposo. En su taller en Venezuela comienza a pintar personas de su memoria y gente que recién conoce, pero al sentir la luz intensa, los colores de la tierra venezolana, comienza la metamorfosis de su obra hacia el reflejo, primero en las vitrinas de locales en la calle y lo representa desde la pintura con una paleta neutra donde el gesto prevalece, el logro de la profundidad desde líneas escasas que denotan perspectiva, el gesto para representar la luz desde blancos en primer plano, es allí donde coincidimos en el amor por lo cotidiano, por la luz de mi tierra, por el registro de los espacios habitables. En la evolución de su proceso permanece más tiempo en casa, al observar el ventanal de luz natural, analiza los reflejos del paisaje externo en sus objetos internos reflectantes, lo que traduce a geometría, a contornos, y el gesto describe las deformaciones de lo reflejado aplicándolo en las composiciones de su pintura.\u003cbr\u003eEl estar en casa durante el tiempo de la pandemia me invitó a jugar con la fotografía de forma más personal y frecuente, los ángulos permitían que coincidieran las imágenes como módulos, que sincrónicos construyen figuras abstractas y armónicas. Comencé a registrar mis alimentos a diario, mis libros, mis objetos, luego revise el registro, que he hecho durante más de 10 años, del paisaje visto desde la ventana del lugar que habito. El reflejo simulaba la tranquilidad que siento al observarlo y me permitía pensar en los recorridos urbanos tanto en grupo como en soledad… era un collage de recuerdos y para preservarlo los vincule entre la vivencia y la memoria. Así nace Reflejos como serie de collages digitales de imágenes que conectan mi mirada y la de la cámara fotográfica de manera caleidoscópica.\u003cbr\u003eDesde 2020 hasta la actualidad el collage ha tomado protagonismo por ser un proceso íntimo de reflexión ante la imagen. Realizar collages es componer con elementos descontextualizados de su entorno inicial, para redefinir su significado, combinando materiales diversos en un espacio plano, con la finalidad de\u0026nbsp; alcanzar un concepto previamente planteados sin límites entre el realismo, la abstracción y la utopía. Su estilo se ha modificado en el tiempo desde el Cubismo, para contar procesos diversos en la historia del pensamiento humano fragmentado y reconstruido hasta lograr impactar como lenguaje artístico, ya sea siguiendo ideología o revelando posibilidades en todas las disciplinas artísticas relacionadas con la ampliación de lenguajes visuales.\u003cbr\u003eEl color y las formas están ya dispuestos para ser replanteados: impresos cortados, rasgados, traspuestos, deslizados, acumulados, dispersados, yuxtapuestos, intervenidos hasta desvelar resultados del proceso creativo. Al ser fragmentos compuestos en un mismo espacio develan historias y hace su aporte lo lúdico. El tema como siempre es una excusa para explorar el maravilloso universo de la imagen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEn 2019 me interesan particularmente los espacios de tránsito donde somos invisibilizados, aquellos donde la identidad carece de importancia y sin embargo somos parte actuante de ese entorno, respuestas reales, utópicas o una mezcla de ello, justifica el querer encontrar la razón por la que ese fenómeno ocurre y tratar de dar respuestas a la cantidad de preguntas que produce, desde la técnica que me apoye y el medio de expresión que facilite el proceso creativo. El collage y la fotografía se han hecho parte importante del proceso,\u0026nbsp; junto al cuento corto y a la poesía.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003eEn 2017 y 2018 me hice la disciplina de tomar fotografías a diario recorriendo la ciudad, con la finalidad de descubrir la transformación del paisaje urbano y las consecuencias de ello en sus habitantes, cada día me sorprende mi ciudad. Es poesía que se alimenta a cada instante, es una fuente infinita de opciones visuales que se convierten en recursos de expresión.\u003cbr\u003eEn 2017: Surge la necesidad de integrar el recorrido por la ciudad, la cotidianidad con el proceso artístico. Me hago parte del Proyecto LUCA Laboratorio Urbano de Arte Contemporáneo y tras varios ejercicios de sensibilización sentí que debía tomar algún riesgo que me sitúe en la otredad.\u003cbr\u003eHice contacto con una comunidad de personas que por circunstancias personales decide ir a trabajar en la calle vendiendo productos alimenticios de bajo precio de manera informal, corriendo el riesgo de ser perseguidos por la policía municipal y de perder la inversión que se hizo en la mercancía e incluso el dinero ganado.\u003cbr\u003eEs una oportunidad real de sentir la situación de otros desde la experiencia directa, tras comprender sus reglas: Vender sólo productos que no tengan los compañeros, colocar los productos en un contenedor fácil de recoger a la hora de ver la policía cerca, escuchar la palabra clave y retirarme del lugar.\u003cbr\u003eRecibí consejos útiles para hacer una venta exitosa en la calle desde la manera de presentar los productos hasta las frases que contuviesen algunos adjetivos calificativos que propiciaran la venta.\u003cbr\u003eDespués de cinco días de observación preparé mi performance “En los Zapatos del Otro” durante dos días en las horas entre las 10 am y las 12 m trabajé como vendedor informal.\u003cbr\u003eEl primer día vendí nueve galletas, llevé cereales pero no logré venderlos, el público que transita por allí sólo compran productos hasta Bs 500, por lo tanto, salí a reponer la mercancía que me dio más ventas “galletas” pero en mi recorrido desde las 12m hasta las 7 pm por varios locales no la conseguí lo que me obligó a buscar algo que los demás no estuviesen vendiendo y que pudiera vender al día siguiente, conseguí una bolsa de caramelos.\u003cbr\u003eEn el día dos uno de los trabajadores informales me enseño como debía disponer la mercancía para hacerla más atractiva y me demostró cómo atraer al público con frases que destacan el beneficio del producto, logré vender muy poco.\u003cbr\u003eSe registra la acción en vídeo, se toman fotos de los objetos que estaban implícitos en la acción, se ordena en una hoja la inversión en productos, las ganancias que no cubren la inversión el costo de una comida al día que supera tres veces lo que posiblemente ganaría si se vende toda la mercancía\u003cbr\u003eSe dispone en la sala un televisor con el video, frente se ubica una caja que sirve como dispositivo para elevar el contenedor de la mercancía vendida en la acción y un contenedor transparente deja ver el dinero ganado, un yesquero que en trueque se cambió por dos galletas y algunos papeles de la mercancía consumida por apaciguar el hambre para soportar las horas de búsqueda de mercancía; a cincuenta centímetros se ubican unos zapatos deportivos blancos desgastados y rotos al frente una moneda de un Bolívar, a cincuenta centímetros de los zapatos se disponen unos guantes sobre una hoja que describe la inversión, lo recuperado y el costo de una comida promedio diaria.\u003cbr\u003eEste evento abre un proceso donde la obra se hace portátil. El registro de lo acontecido queda en un video y en fotografías y lo instalativo describe la situación vivenciada, el objeto describe la historia.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDesde 2014 a 2016 el registro fotográfico se hace presente como una opción para expresarme, el tema de la arquitectura y el paisaje urbano toman protagonismo. Pero en lo artístico la ventana como metáfora de contemplación del paso del tiempo y de una esperanza que sin riesgo espera y se recrea en las múltiples posibilidades.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDesde 2010 a 2013 la fotografía me sirve de registro de mi recorrido por la ciudad. Lo que visualizo se convierte en líneas que recorren objetos, arquitectura, gente y lo presento como una abstracción que se entreteje como una coreografía eterna.\u003cbr\u003eEn cuanto a la investigación sobre el arte actual en Venezuela por medio de Galería de Arte Venezolano llevo registro de lo que acontece en el arte en Caracas principalmente y algunas noticias relacionadas del ámbito internacional.\u003cbr\u003eEl registrar y difundir lo que a diario ocurre tanto en el mercado del arte como en las vidas de los artistas, me da indicadores para comprender lo sublime y lo sórdido dentro de la expresión estética, además de estudiar en sus procesos de creación al humano detrás de esa necesidad de expresión creativa y por lo tanto libre.\u003cbr\u003eSoy docente universitario para transmitir a otros esa posibilidad inmensa que da la investigación para nutrir cualquier proceso creativo, comprendernos y apreciar los cambios en el entorno y adaptarse o diferenciarse aportando.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c/div\u003e","url":"/people/gladys-calzadilla"},"online":false,"definitions":{"artworks":{"relation_type":"ArtWork","per":4},"events":{"relation_type":"Event","per":4},"institutions":{"relation_type":"Institution","per":4},"publications":{"per":4,"relation_type":"Publication"}}}